От «Сволочей» Александра Атанесяна ждали многого. Щедро развешанные по городу плакаты и постеры вкупе с неожиданным названием обещали нечто, если и не эффектное, то уж драматичное точно. Особо нетерпеливые зрители даже пытались проводить параллели с «9 Ротой»: дескать, тоже про войну и тоже жестоко, только к тому же ещё и про детей, а потому впечатления должны удвоиться. Однако радостное ожидание сменилось настороженным предчувствием уже после первой четверти часа. К тому моменту стало ясно: стиля у картины нет и, по всей видимости, не будет; ну а сдобренное «Dolby» слово «сволочи» звучало столь часто и назойливо, что зрительному залу уже впору было принять это за личное оскорбление. Явно оказался не прав режиссёр и в выборе манеры отображения сюжета: обрывающиеся на полуслове фрагменты разной длины с неизменным эффектом затемнения в конце сделали картину, пусть и чуть более живой, но отнюдь не драматичной. Такими fade-to-black переходами Атанесян, видимо, пытался подчеркнуть какие-то особо «крутые» завороты его сюжета, но результат получился обратный. Я, например, просто убедился в том, что-либо сценарий являл собой решето, либо в разгар съёмочного процесса какая-то сволочь положила себе в карман все остатки бюджета, вынудив режиссёра приступить к монтажу без ряда неотснятых сцен. К слову, о финансировании… Всё-таки снять толковый фильм о войне за сумму, в два раза меньшую, чем была затрачена, например, на дворовые «Жмурки», невозможно. Некоторые сцены смотрятся не то, что слабо, а просто убого! Уровень съёмок летящего в небе десантного самолёта, как показалось, недалеко ушёл от изображения кораблика льва Бонифация из всем известного мультфильма. Единственным же по-настоящему стильным планом стал вид на панель приборов из-за спин пилотов. Тут, впрочем, высказывать негатив стоит в адрес оператора Дмитрия Юшенкова. Уже двух минут горных пейзажей в его исполнении во время начальных титров хватило для того, что оценить всю поспешность упомянутых выше сравнений с фильмом Бондарчука. Помогли крупные планы Панина и Краско. Не уверен, конечно, что изучение всех кожных пор на их лицах входило в круг интересов зрителей, но и то хлеб, благо оба играют очень неплохо. Хотя нельзя и не отметить, что Панин в образе циничного и бездушного персонажа за последние два-три года уже натёр всем глаза. Впрочем, на этот раз какая-то совесть у него всё-таки проступает, что стало самым большим достижением Атанесяна. Во всём остальном его игры с характерами и избыточная межстрочная лирика смотрится просто никак. Ну а завершается невразумительная картина с несбалансированным сюжетом жирной пятиминутной кляксой, трогательной, но отчаянно бредовой. Вот и получилась не кино о сиротах, а сиротское кино. Оценка: 5,2 |